مروری بر پنج تیتراژ ابتدایی جذاب «کارناوال» که معنا دارند و احساسات مخاطبان را درگیر می‌کنند | صحنه پیوسته به‌جاست

طرح از :شبنم رضوانی

در شروع هر قسمت از رئالیتی‌شوی «کارناوال»، تیتراژ متفاوتی می‌بینیم؛ تیتراژ‌هایی که چارچوب مشخصی ندارند و از الگوی خاصی پیروی نمی‌کنند. در بعضی قسمت‌ها تیتراژ روی یک فرم نمایشی خاص بنا شده‌، بعضی اوقات با اجرای یک گروه موسیقی گره خورده و یک وقت‌هایی هم صرفا با چند دیالوگ تاثیرگذار ساده برنامه آغاز می‌شود. ناهمگون بودن و تفاوت در تیتراژها، یکی از ویژگی‌های برنامه‌ای مثل «کارناوال» است؛ برنامه‌ای که منحصر به هنر خاصی نیست و هر هنرمندی هنر خاص خودش را در آن به نمایش می‌گذارد. در این تیتراژها هم هنرهای مفهومی به چشم می‌خورد، هم نمایشی و هم موسیقی و … یکی از نکات مهم در تیتراژهای «کارناوال» این است که در هر قسمت، روی اسامی یکی از تیم‌های مختلف تولید تمرکز بیشتری می‌شود. در یکی از تیتراژ‌ها روی اسامی گروه ایده‌پردازان و نویسندگان تمرکز شده، در دیگری روی اسامی گروه تولید لباس، در یکی دیگر به اسامی گروه صحنه‌پردازی تاکید شده و …

به گزارش فیلم‌نیوز، تا به حال یازده قسمت از رئالیتی‌شوی «کارناوال» منتشر شده و با یازده تیتراژ ابتدایی متفاوت روبه‌رو بوده‌ایم. از میان این یازده تیتراژ، اکثرشان بامزه و جذابند اما بعضی‌ها اثرگذارتر از دیگران به نظر می‌رسند. پنج تیتراژ ابتدایی جذاب برنامه «کارناوال» را مرور می‌کنیم.

قسمت یک | زندگی پشت نقاب

مردی را با لباس‌هایی شبیه به کابوی‌های فیلم‌های وسترن درحالیکه یک تکه چوب می‌جود می‌بینیم. او تعریف می‌کند که «دنیا صحنه‌ای بیش نیست و ما بازیگرانی هستیم که وارد و خارج می‌شویم. این جمله شکسپیر بزرگ را بارها خوانده و شنیده‌ام و زیاد بهش فکر کرده‌ام. به این معنا که همه صبح تا شب مشغول نمایش‌ایم و داریم نقش بازی می‌کنیم. ما هرروز نقاب‌های جورواجور به صورت می‌زنیم تا کسی نفهمد کی هستیم و به چی و چه شکلی فکر می‌کنیم.» بعد از اینکه تصاویری از افرادی با نقاب‌های سفید روی صفحه قرار می‌گیرد، همان مرد ابتدایی می‌گوید: «می‌دانید به چه فکر می‌کنم؟ اینکه بعد از پایان نمایش، وقتی پرده می‌افتد، آن پشت چه خبر است؟ بازیگران دارند چه کار می‌کنند؟ واقعیتشان رو می‌شود یا نه؟ بعید می‌دانم.» بعد هم تصویری از خودش با نقابی سفید و بی‌حالت روی صفحه قرار می‌گیرد و برنامه شروع می‌شود. گره خوردن نام کارناوال با سیرک و دلقک توانسته است معنای این آیتم را کامل کند.

قسمت چهارم | عاشقانه آرام

قسمت چهارم «کارناوال» به این صورت شروع می‌شود که پسری کنار دختری نابینا با عینک و عصای سفید ایستاده است و نامه‌ای را از پاکت درمی‌آورد و می‌خواند. در این نامه نوشته شده: «دلم برایت تنگ شده عزیزترینم. دیشب خواب دیدم وسط یک دریاچه‌ی بزرگ و بالاتر از آب بال می‌زنی و با بال‌های زرد برایم آواز می‌خوانی.» بعد از این آهنگ ریحان پخش می‌شود و اسامی گروه تولید «کارناوال» روی صفحه نقش می‌بندند. بعد از پایان موسیقی، پسر ادامه می‌دهد به خواندن نامه: «از آفتاب باران می‌بارید و ابرهای کوچک از این‌ور آسمان می‌دودیدند به آن‌طرف. بهت گفتم چرا نمیای پیشم؟ گفتی شنا بلد نیستم. گفتم خودت را ول کن، می‌گیرمت. گفتی آن‌دفعه هم همین را گفتی ولی تا پریدم نبودی. برایت گریه کردم. گفتم من را ببخش. قول می‌دهم دیگر هیچ‌وقت تنهایت نگذارم. از خواب پریدم و مُردم از نبودنت. دلم برایت تنگ شده عزیزترینم. اگر برگردی، آفتاب اینجا برای تو می‌تابد. بلبل‌ها برای تو می‌خوانند و من هر روز نان می‌پزم و با سرشیر و عسل برایت لقمه می‌گیرم. برمی‌گردی؟» و بعد دختر جواب می‌دهد: «برمی‌گردم.» و گروه موسیقی شروع به نواختن یک موسیقی شاد آذری می‌کند و همه می‌رقصند. دوربین کم‌کم  بالا می‌رود.» شاید تصویر در این تیتراژ اهمیت زیادی نداشته باشد اما خواندن این نامه عاشقانه و تلفیق آن با نگاه زنی نابینا به دوردست موقعیت احساسی جذابی ایجاد کرده است.

قسمت ششم | هنرهای مفهومی

در تیتراژ ابتدایی قسمت ششم خبری از هیچ‌یک از تماشاچیان و عوامل و بازیگران نیست. میدان در اختیار چند عروسک است که ظاهرشان شبیه هیچ‌یک از عروسک‌هایی که تا به حال دیده‌ایم نیست. بعضی از آنها صورت‌های بزرگی هستند، بعضی دیگر حال‌وهوای مرغ یا بوقلمون را تداعی می‌کنند و همزمان کالبدی انسانی دارند. بعضی دیگر را می‌توانیم به انواع و اقسام شکل‌های مختلف درک کنیم. آنها در سطح کارناوال حرکت می‌کنند و در میدان اصلی دورهم جمع می‌شوند. ترکیب این نمایش با موسیقی، یک جور پرفورمنس جذاب که نشان از متکثر بودن هنرها در کارناوال دارد.

قسمت هفتم | قدرت بیان اعتراض

یکی از هدف‌های مهم «کارناوال» این است که به مخاطبان توانایی انتقاد و اعتراض می‌دهد. آنها می‌توانند رودر رو با صاحبان اثر به آنها نقد کنند و ایرادهایی که به ذهن‌شان می‌رسد بیان کنند. تیتراژ قسمت هفتم که تکیه زیادی روی طراحی لباس دارد، با تصویر مردی در آینه شروع می‌شود. او صورتش را می‌شوید و درحالی که عصبانی است درباره قوانینی که در «کارناوال» وجود دارد اعتراض می‌کند. می‌گویند: «گندش را درآورده‌اید. این چه قانون مزخرفی است که ما نباید حرف‌هایمان را بزنیم و شما هرکاری می‌خواهید می‌کنید ما باید لالمونی بگیریم؟ خسته نشدید از این همه جرم و بیداد و ستم و تطاول؟ خوب گوش‌هایت را باز کن آقای رامبد جون این ما هستیم که تمام زحمت‌ها را می‌کشیم و شما می‌روید تنهایی خودتان را نشان می‌دهید و …» بعد با عصبانیت به سمت رامبد می‌رود تا اعتراضش را مطرح کند اما وقتی به او می‌رسد و می‌خواهد اعتراض کند هیچ چیز ا ز دهانش بیرون نمی‌اید. تمام کلمات پر از خشمش تبدیل به بخار می‌شود و او هم برمی‌گردد. در حین این نمایش اسامی طراحان لباس و خیاط‌ها و دستیارها و بافنده… نقش می‌بندد.

قسمت دهم | نهنگ تنها

یکی از جذاب‌‌ترین تیتراژهای ابتدایی «کارناوال» در قسمت دهم می‌بینیم. جایی که همه به آسمان نگاه می‌کنند و وقتی دوربین به سمت آسمان می‌رود تعدادی نهنگ می‌بینیم که مثل اقیانوس در پهنه آسمان حرکت می‌کنند. همراهی موسیقی و تصویر در این تیتراژ بسیار درخشان است. یک‌مرتبه بطری حاوی نامه از آسمان به زمین می‌افتد. رامبد آن را برمی‌دارد همراه سایر شرکت‌کنندگان وارد کارناوال می‌شوند. رامبد درباره نهنگ تنهایی که به خاطر یکی نبودن فرکانس صدایش با دیگران نمی‌تواند هیچ ارتباطی برقرار کند تعریف می‌کند. بعد نامه‌ای را که جمعی از نهنگ‌ها برای نهنگ تنها نوشته‌اند می‌خواند: «ما تو را می‌شنویم، اما نه با گوش، بلکه با چیزی قدیمی‌تر از صدا. با دل‌هایی که قرن‌هاست در سکوت در انتظار یکی مثل تو می‌تپد. گاهی چیزی در ما شکست، فرکانسی جابه‌جا شد، ریتمی گم شد و ناگهان متوجه شدیم که هیچ‌کس پاسخمان را نمی‌دهد از همان روز دنبال تو خرید بک لینک باکیفیت آمدیم. از موجی به موجی از گردابی به گردابی با امیدی که مثل تو صبور و بی‌صداست می‌دانیم که تو واقعی هستی؛ نه افسانه‌ای نه اشتباهی در دستگاه‌ها. تو نهنگی که فقط فرق می‌کند و چه کسی گفته فرق داشتن یعنی تنهایی؟ مطمئن باش تو را پیدا می‌کنیم و دیگر رهایت نمی‌کنیم؛ دیگرتنها نیستی.» و بعد از این رامبد از آدم‌های تنهایی می‌گوید که توانایی ارتباط برقرار کردن با دیگران ندارد و از همین جا برنامه شروع می‌شود. در این تیتراژ تمرکز زیادی روی اسامی سرپرست ایده، ایده‌پردازان، نویسندگان و … می‌شود.

«کارناوال» به کارگردانی و اجرای رامبد جوان و تهیه‌کنندگی محمد شریفی، چهارشنبه‌ها و پنجشنبه‌ها در پلتفرم فیلم‌نت منتشر می‌شود.

پست های مشابه :

توضیح کارگردان «درمانگر» و «بازنده» درباره سریال جدیدش | امین حسین‌پور: «جناب ابر» را در ژانری متفاوت می‌سازم

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

فیلم بهرام افشاری برای سومین سال پیاپی در جایگاه پرمخاطب‌ترین فیلم سال قرار گرفت | بار دیگر در اوج محبوبیت

طرح:شبنم رضوانی

بهرام افشاری حالا دیگر یکی از محبوب‌ترین بازیگران سینمای ایران است؛ بازیگری که مخاطبان برای تماشای فیلم‌های کمدی‌اش استقبال زیادی نشان می‌دهند. بعد از «فسیل» و «هفتاد سی» که عنوان پرمخاطب‌ترین و پرفروش‌ترین فیلم‌های سال‌های 1402 و 1403 را بر پیشانی داشتند، حالا برای سومین سال پیاپی، با فیلم «مرد عینکی» درجایگاه پرمخاطب‌ترین فیلم سال قرار گرفته است. هنوز عنوان پرفروش‌ترین فیلم سال 1404 در اختیار فیلم «پیر پسر» است اما «مرد عینکی» با تعداد مخاطبان بیشتر، صدرنشین جدول پرمخاطب‌هاست.

به گزارش فیلم‌نیوز، فیلم سینمایی «مرد عینکی» به کارگردانی کریم امینی، درحال حاضر با 2 میلیون مخاطب، توانسته است عنوان پرمخاطب‌ترین فیلم سینما را در سال 1404 به دست بیاورد.

سه فیلم کمدی از بهرام افشاری سه سال پیاپی عنوان پرمخاطب‌ترین فیلم‌های سال را در اختیار داشته‌اند و می‌توان او را درحال حاضر محبوب‌ترین بازیگر سینمای ایران دانست. یکی از نکات مهم در رابطه با بازی افشاری این است که خودش را تکرار نمی‌کند. سعی کرده در هر نقش با توجه به ویژه‌هایی که برایش تعریف شده، متفاوت بازی کند. درست است که بعضی ویژگی‌ها به عنوان شاخصه‌های اصلی بازی او در همه کارها به طور طبیعی تکرار می‌شوند اما در سایر موارد بخصوص در مورد لحن صحبت کردن و خندیدن و … سعی می‌کند تفاوت‌هایی ایجاد کند.

«فسیل» به کارگردانی کریم امینی، سال 1402 اکران شد. یک کمدی نوستالژیک بود که محور اصلی آن روی بازی بهرام افشاری بنا می‌شد. یک خواننده قبل انقلابی به نام اسی که به کما می‌رفت و پس از بیرون آمدن متوجه می‌شد همه‌چیز تغییر کرده و حالا باید خودش را با شرایط جدید وفق دهد. افشاری در این فیلم با هادی کاظمی، ایمان صفا، الناز حبیبی و المیرا حصاری هم‌بازی بود اما بخش مهمی از جذابیت فیلم را روی دوش داشت. «فسیل» 25 اسفند 1401 اکران شد و به خاطر استقبال بسیار زیاد مخاطبان، اکرانش نزدیک یک سال طول کشید. این فیلم در مدت زمان اکران، رکوردهای بسیاری را شکست و یک‌تنه پیش رفت. با 324 میلیارد تومان توانست عنوان پرفروش‌ترین فیلم سینمای ایران را به نام خود بزند. این فیلم 7 میلیون و 480 هزار نفر را راهی سینماها کرد.

بهرام افشاری در «هفتاد سی» به کارگردانی خودش، از قالب همیشگی خارج شد و در نقشی فرو رفت که پیش‌تر هیچگاه نظیرش را از این بازیگر ندیده‌ بودیم. در کنار اینکه گریم خدمات سئو سایت بهترین سئو خیلی خوب روی چهره‌اش نشسته بود، با پوشیدن لباس‌های متفاوت و کمک گرفتن از میمیک صورت، سعی کرد شخصیت را دقیق‌تر بسازد. او برای شخصیت برات، لهجه‌ای جدید اختراع کرد و ویژگی‌های شخصیتی و رفتاری خاصی را برایش در نظر گرفت که آن را جدید و جذاب می‌کرد. افشاری در این فیلم نقش مرد میانسالی را داشت که پسر نوجوانش زیاد تحویلش نمی‌گرفت و به حرف‌هایش گوش نمی‌داد. شیطنت‌های همیشگی‌اش را داشت اما با توجه به سن‌وسال و موقعیتش سعی می‌کرد رفتارش با وزن بیشتری همراه باشد. افشاری در این فیلم با هوتن شکیبا زوج بامزه‌ای تشکیل داده بود. «هفتاد سی» سال 1403، 6 میلیون مخاطب داشت و توانست عنوان پرمخاطب‌ترین فیلم سال را در اختیار بگیرد. همچنین با 360 میلیارد تومان فروش، پرفروش‌ترین فیلم سال شد.

در «مرد عینکی» به کارگردانی کریم امینی، بار دیگر بهرام افشاری را در یک اثر کمدی می‌بینیم. این‌بار اما نه به سبک «فسیل»، شخصیتی برون‌گرا و پرصدوصداست و نه مثل «هفتاد سی» درگیر مسئله فقر و تلاش برای رسیدن به یک زندگی بهتر. افشاری در «مرد عینکی» قدم به مسیری در ایفای نقشی جدید گذاشته است. ابتدای فیلم او را با شخصیتی درون‌گرا و ساکت می‌بینیم و رفته‌رفته تغییراتی در شخصیتش رخ می‌دهد. مرموز بودن و پیچیدگی نقش باعث شد بتوانیم او را در موقعیتی کاملا جدید ببینیم. «مرد عینکی» در حال حاضر 2 میلیون مخاطب را به سینماها آورده و اکران آن کماکان ادامه دارد. فروش این فیلم به 156 میلیارد تومان رسیده و 22 میلیارد دیگر تا رسیدن به عنوان پرفروش‌ترین فیلم سال فاصله دارد.

بهرام افشاری محبوبیت زیادی به دست آورده و امیدواریم با انتخاب‌های درست و گزیده‌کاری، کماکان در اوج باقی بماند.

پست های مشابه :

واکنش امیرحسین قیاسی به انتقاد غیرمستقیم ایرج طهماسب از مصاحبه‌هایش | مخاطبان: کاش طهماسب با جوان‌های پرتلاش کنار بیاید

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

مروری بر کارنامه سریالی طناز طباطبایی به بهانه بازی در «جناب ابر» و بازپخش «پرانتز‌ باز» | حرکت در مسیری روشن

طرح از :شبنم رضوانی

طناز طبایی قرار است در سریال جدیدی به نام «جناب ابر» به کارگردانی امین حسین‌پور بازی کند؛ سریالی که با توجه به تجربه‌های قبلی این کارگردان یعنی «درمانگر» و «بازنده» به احتمال زیاد جزو آثار موفق شبکه نمایش خانگی خواهد بود. همزمان با انتشار این خبر، شبکه آی‌فیلم هم از روز یکشنبه 13 مهر، باز پخش سریال «پرانتز‌باز» را با بازی این بازیگر روی آنتن برده است؛ سریالی به کارگردانی کیومرث پوراحمد که طباطبایی در سال 1388 در آن بازی کرده بود.

به گزارش فیلم‌نیوز، به بهانه انتشار خبر حضور طباطبایی در سریال «جناب ابر» و بازپخش سریال «پرانتز‌باز» از شبکه آی‌فیلم، مروری داریم بر بازی این بازیگر در سریال‌های تلویزیونی و شبکه نمایش خانگی.

اولین تجربه‌های سریالی | 1379 تا 1385

اولین تجربه بازیگری طناز طباطبایی به سریال «ذبیح» در سال 1379 برمی‌گردد. سریالی که در گروه فیلم و سریال شبکه استانی یزد به کارردانی عباس مرادیان و مصطفی پورحامدی تولید شد. طباطبایی نقشی بسیار فرغی در این سریال داشت. خود سریال دیده نشد و طبیعتا هیچ‌کس هم نفهمید طباطبایی که در آن سال در اوج جوانی بود چه نقشی ایفا کرد. سال 1380 در سریال «جوانی» به کارگردانی سعید سلطانی بار دیگر مقابل دوربین رفت. محمدعلی کشاورز، ثریا قاسمی، سیما تیرانداز، جهانگیر الماسی، بهزاد خداویسی، شهره سلطانی و … بازیگران اصلی این سریال بودند و طباطبایی هم نقشی بسیار کوتاه در آن داشت. درست است که کسی بازی او را در این سریال ندید اما نکته مهم این بود که توانست با سعید سلطانی و بازیگران مطرح آن زمان همکاری کند. طباطبایی سال 1385 در سریال «در چشم باد» مسعود جعفری جوزانی هم نقشی کوتاه ایفا کرد. در این سریال با نقش فرنگیس به نسبت دیده شد اما باز هم به شهرت نرسید.

میوه ممنوعه | حسن فتحی | 1386

طباطبایی تا نیمه اول دهه هشتاد با بازی در سریال‌های مختلف، به دنبال فرصتی بود تا بتواند خود را اثبات کند. فرصتی که در نهایت در سال 1386 توسط حسن فتحی برای بازی در «میوه ممنوعه» در اختیارش قرار گرفت. سریالی که البته دیده شدن در آن با حضور ابر بازیگری چون علی نصیریان و البته هانیه توسلی، امیر جعفری و گوهر خیر اندیش کار چندان راحتی نبود. اما طباطبایی که در میوه ممنوعه نقش دختر کوچک حاج یونس فتوحی را بر عهده داشت توانست از این آزمون سخت سربلند بیرون بیاید و در بین آن همه بازیگر مطرح خودی نشان دهد. بعد از«میوه ممنوعه» طناز طباطبایی آرام آرام مسیر ستاره شدن را در پیش گرفت .

پرانتز باز | کیومرث پوراحمد | 1388

دو سال بعد از «میوه ممنوعه»، طناز طباطبایی به عنوان نقش اصلی سریال «پرانتز باز» انتخاب شد. این سریال را کیومرث پوراحمد کارگردانی کرد. ماجراهای آن در یک لوکیشن ثابت می‌گذشت و طباطبایی و فرزین محدث بازیگران اصلی‌اش بودند. «پرانتز باز» ایده جذابی داشت و اپیزودهای آن سرگرم‌کننده بودند و حال مخاطبان را خوش می‌کردند. سریال با وجود امتیازهایی که داشت، دیده نشد اما جزو آثار خوب کارنامه طباطبایی قرار گرفت. او در نقش یک دختر بانشاط بازی متفاوتی به نمایش گذاشت. «پرانتز باز» این روزها در شبکه آی‌فیلم بازپخش می‌شود.

قلب یخی3 | سامان مقدم | 1391

طناز طباطبایی در ابتدای دهه نود درحالی قدم به شبکه نمایش خانگی گذاشت که در سینما به بازیگر مطرحی تبدیل شده و آثار موفقی از خود برجا گذاشته بود. «قلب یخی3» ارتباط چندانی با دو فصل قبلی آن نداشت؛ سریال پربازیگری بود که همه گمان می‌کردند قرار است اتفاق مهمی را در شبکه نمایش خانگی رقم بزند. هدیه تهرانی، مهران مدیری، رضا عطاران، طناز طباطبایی، رضا کیانیان و … همگی در این سریال نقش داشتند و با وجود پتانسیل زیادی که برای آن وجود داشت اما موفقیتی به دست نیاورد. «قلب یخی3» توزیع نامنظمی داشت و از یک جایی به بعد ارتباط مخاطبان با داستان اصلی آن قطع می‌شد. برای همین هم دستاورد چندانی برای بازیگرانش نداشت.

شاهگوش | داوود میرباقری | 1392

«شاهگوش» به کارگردانی داوود میرباقری اتفاق مهم دیگری در کارنامه سریال طناز طباطبایی بود. او بعد از «پرانتز باز» توانست بار دیگر ایفای نقش در یک سریال کمدی را تجربه کند. او در این سریال نقش دختری به نام گندم را داشت که پدرش کله‌پز بود و همان ابتدا به خاطر تصادف از دنیا می‌رفت و پای این دختر به پرونده قتل او باز می‌شد. بخش مهمی از ماجراها در کلانتری اتفاق می‌افتاد اما در طول سریال گندم مدام وارد ماجراها می‌شد و بخش مهمی از داستان توسط او پیش می‌رفت.

یاغی | محمد کارت | 1401

طباطبایی 9 سال پس از بازی در سریال «شاهگوش»، در سریال «یاغی» به کارگردانی محمد کارت، بار دیگر بازی در سریال را تجربه کرد. او در این سریال نقش زنی به نام طلا مطلا را داشت؛ زنی ثروتمند که قمار می‌کرد و با همسرش بهمن زندگی سطح بالایی داشت. در طول مسیر با باز شدن پای کاراکتر جاوید به این سریال، رفته‌رفته زندگی‌اش با چالش‌هایی روبه‌رو شرکت سئو می‌شد و نهایتا به رازهایی درباره زندگی مشترکش با بهمن پی می‌برد. این شخصیت در طول سریال، به لحاظ رفتاری با تغییراتی روبه‌رو بود. طباطبایی با «یاغی» بار دیگر در مرکز توجه‌ها قرار گرفت.

پست های مشابه :

واکنش قاطعانه خانم بازیگر به صحبت‌های الهام پاوه‌نژاد درباره ممنوع‌الکاری‌اش | هنگامه قاضیانی: شما هیجانی نشوید، ما آرامیم و سربلند

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

موقعیت جدید «افتو» در رویارویی با یکی از شرکت کننده‌های «کارناوال» | مشاوره افتو به روزبه و کلافگی رامبد

طرح از :شبنم رضوانی

کاراکتر عروسکی «افتو» یکی از جذابیت‌های برنامه «کارناوال» است؛ عروسکی که پیش از این صرفا در آیتم‌هایی ویژه با حضور شخص رامبد جوان حضور پیدا می‌کرد، از قسمت یازدهم وارد تعامل با شرکت‌کننده‌ها هم شده است. گفت‌وگوی افتو با روزبه حصاری درباره چگونگی رسیدن به موفقیت در رقابت با سامان احتشامی، موقعیت بامزه‌ای را شکل داده و باعث شده این آیتم متفاوت از همیشه پیش برود. افتو تحلیل دقیق و هنرمندانه‌ای از اجرای حصاری ارائه می‌کند و با ورود رامبد جوان، این گفت‌وگو به سمت‌وسوی دیگری می‌رود. جنس بازی هر سه نفر و همچنین موقعیت شکل گرفته توسط آنها جزو نکات مثبت قسمت یازدهم است.

به گزارش فیلم‌نیوز، کاراکتر عروسکی افتو با صداپیشگی بهادر مالکی و عروسک‌گردانی محمد لقمانیان، در رئالیتی «کارناوال» شکل گرفته و توانسته است  توجه‌های زیادی را به خودش جلب کند.

در قسمت یازدهم این رئالیتی، شاهد گفت‌وگوی بسیار جدی و فلسفی میان افتو با روزبه حصاری هستیم؛ یکی از شرکت‌کنندگان رقابت قسمت یازدهم که پیش از اجرا روی صحنه سراغ افتو رفته تا از او راهکار بگیرد. افتو می‌گوید که اجرای قبلی حصاری، چیزی بین هزل و تراژدی معکوس بوده و یک تلاش نافرجام برای استقرار نظم کلاسیک در بستر یک قطعه آشنا مثل مرا ببوس که کم‌کم به نابودی خودآگاهانه همان نسل تبدیل شده است.

او این جملات فلسفی و جدی را به زبان می‌آورد و حصاری هم بدون اینکه بخندد، با دقت به او گوش می‌دهد و یادداشت برمی‌دارد. بعد هم به رامبد می‌گوید که افتو واقع استاد است و دارد کلی چیز از او یاد می‌گیرد. در جواب این سوال رامبد که برایت عجیب نیست با یک گربه درباره تراژدی معکوس صحبت کنی؟ می‌گوید که افتو هم سینما می‌داند، هم تاریخ تئاتر و هم موسیقی.

افتو برای اینکه از استرس حصاری کم کند به او راهکار می‌دهد که سامان احتشامی را بکشد یا انگشت‌هایش را بشکند و یا مسمومش کند تا در رقابت شکست بخورد. بعد پیشنهاد می‌دهد برای خنداندن مرد شوخی رکیک کند یا صداهای ناجور دربیاورد و لخت شود تا مردم بخندند.این اولین بار است که کاراکتر افتو مقابل یکی از شرکت‌کننده‌ها قرار می‌گیرد و موقعیت جالبی همراه با او ایجاد می‌کند.

«کارناوال» به کارگردانی و اجرای رامبد جوان و تهیه‌کنندگی محمد شریفی، چهارشنبه‌ها و پنجشنبه‌ها در پلتفرم فیلم‌نت منتشر می‌شود.

پست های مشابه :

مروری بر بازیگران زنی که در قامت یک وکیل نقش‌آفرینی کرده‌اند به بهانه بازی شبنم مقدمی در سریال «شغال» | این زن حرف می‌زند

دیدگاهتان سئو سایت وکلا را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

آگراندیسمان؛ قسمت هشتادوسه | نگاهی به بازی فرشته صدرعرفایی در نقش عمه فاطمه در سریال «سووشون» | حرکت زیر پوست نقش

طرح از: شبنم رضوانی

فرشته صدرعرفایی بازیگر بی‌حاشیه‌ای است. هیچ‌گاه تلاشی برای دیده شدن نمی‌کند و هیاهویی به راه نمی‌اندازد، با این حال از جمله بازیگرهایی است که وقتی برای ایفای یک نقش آستین بالا می‌زند، بدون تردید بهترین خودش را به نمایش می‌گذارد. بارها و بارها او را در نقش‌هایی متفاوت دیده‌ایم و هربار توانایی‌اش را در نمایش پرقدرت یک نقش تحسین کرده‌ایم. حالا می‌توانیم او را یکی از برگ برنده‌های مهم سریال «سووشون» بنامیم. صدرعرفایی چنان در نقش عمه فاطمه یا خانم فاطمه نفوذ کرده است که ذره‌ای نمی‌توانیم او را از زنی که با چنین مختصاتی در دهه بیست می‌زیسته است جدا بدانیم.

به گزارش فیلم‌نیوز، در دو قسمت اخیر سریال «سووشون»، بخش مهمی از ماجراها در خانه یوسف و زری می‌گذرد و تمرکز زیادی روی بازی کاراکتر عمه‌فاطمه با بازی فرشته صدرعرفایی شده است. به این بهانه آگراندیسمان این هفته را به این نقش و بازی این بازیگر اختصاص داده‌ایم.

ویژگی ظاهری | عمه‌فاطمه در ظاهر زنی سنتی است. موهایش تاب‌دارش را به یک طرف شانه زده و روسری‌اش را با سنجاق‌قفلی می‌بندد. لباس‌هایش گلدار است با آستین‌های کشی و همیشه یک چادر دور خودش می‌بندد. معمولا تسبیح به دست دارد و با دست دیگر قلیان می‌کشد. در ایوان خانه جای مخصوص دارد. می‌نشیند روی پتو و تکیه می‌دهد به مخده و از آنجا روی همه مسلط است.

اهمیت نقش | روزگاری برای خودش بروبیایی داشته و حالا هم پس از مرگ همسرش، همه به او احترام می‌گذارند. حرفش برو دارد و کسی روی حرفش چیزی نمی‌گوید. در جامعه مردسالار آن زمان، زنی مستقل و مدیر است و املاک شوهرش را حفظ می‌کند. او مهمترین همراه برای زری است. حرف‌هایش را می‌شنود و بیشتر از هرکسی مدافعش است. خانم فاطمه یک جورهایی آرام‌کننده اوضاع است. زمانی که زری از کوره در می‌رود یا عزت‌الدوله پشت سر مادر زری بدگویی می‌کند، با جدیت مقابل آنها می‌ایستد و اجازه نمی‌دهد اوضاع خراب شود. در داستان «سووشون» هم کاراکتر خانم فاطمه هم در داخل خانه و هم به دلیل روابطی که بیرون از خانه دارد، شخصیتی اثرگذار است و در سریال هم این جایگاه به‌خوبی منتقل شده است.

جنس بازی | مثل تمام نقش‌هایی که از فرشته صدرعرفایی سراغ داریم، این‌بار هم شمایلی درست و دقیق از زنی میانسال و مدیر در دهه بیست به نمایش گذاشته است. یکی از مهمترین ویژگی‌های بازی او، تسلطتش روی لهجه شیرازی است. گرچه انتقادهای زیادی به لحن برخی بازیگران شده است اما صدرعرفایی از جمله بازیگرانی است که درست مثل یک زن شیرازی اصیل صحبت می‌کند. او در مدل سر کردن چادر، چهارزانو نشستن، قلیان کشیدن، تسبیح انداختن، استفاده از بادبزن سایت سئو کار و همچنین شیوه بیان کلمات، بسیار دقیق عمل می‌کند. به‌موقع بغض می‌کند و به‌موقع از سر شیطنت می‌خندد و در هر شرایطی تعادل را حفظ می‌کند. چهره‌اش در اکثر مواقع مغموم به نظر می‌رسد و انگار بغضی طولانی مدت را با خودش همراه می‌کند. سکوت‌ها و خیره شدن‌هایش پر از حرفند و به هیچ‌عنوان تصنعی به نظر نمی‌رسند. یکی از درخشان‌ترین سکانس‌های بازی او، زمانی است که به همراه عزت‌الدوله در اندرونی دراز کشیده‌اند، خاطره مرور می‌کنند و از گذشته می‌گویند. در این سکانس، صدرعرفایی آنقدر طبیعی رفتار می‌کند که کاملا حس می‌کنیم بعدظهر یک روز تابستانی در خانه‌ای قدیمی نشسته‌ایم و زنی متعلق به همان دوره برایمان صحبت می‌کند. صدرعرفایی توانسته است خانم فاطمه رمان سووشون را عینا در سریال پیاده کند و حضورش امتیاز مهمی برای این سریال به حساب می‌آید.

«سووشون» به کارگردانی نرگس آبیار جمعه‌ها در پلتفرم نماوا منتشر می‌شود.

پست های مشابه :

یک اظهار نظر جالب درباره اهمیت نظر مخاطبان در انتخاب نقش‌ها توسط بازیگران | بهرام رادان: مخاطبان می‌گویند چه نقشی بازی کنیم

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

موسیقی ایران در محاصره چندقطبی‌سازی برنامه‌ریزی‌شده

این روزها، فضای موسیقی کشور شاهد  تقسیم‌بندی‌های عمدی و فشارهای بی‌سابقه  علیه هنرمندان است. چهره‌هایی که سال‌ها در سایه قوانین سخت‌گیرانه فعالیت کرده‌اند، حالا نه‌تنها قدردانی نمی‌شوند، بلکه هدف  اتهام‌های ناعادلانه و تخریب سیستماتیک  قرار بک لینک سفارش گرفته‌اند.

هنرمندان در خط آتش: از ممنوع‌الکاری تا تحریف هویت

روزبه بمانی ، همایون شجریان ، سیروان خسروی و حتی برخی رپرها —کسانی که در بحران‌های اجتماعی، صدای مردم بوده‌اند—حالا در معرض  تهدید، سانسور و حذف  قرار دارند.

روزبه بمانی  سال‌ها ممنوع‌الکار بود، تا جایی که آثارش با نام دیگری منتشر می‌شد.

سیروان خسروی  با وجود مجوزهای رسمی، شاهد لغو ناگهانی کنسرت‌هایش شد.

رپرها  مدام با احکام تعلیق و محدودیت روبرو می‌شوند.

به نظر می‌رسد  برخی جریان‌ها می‌خواهند آخرین بلندگوهای مردم را خاموش کنند ، آن‌هم با تحمیل ایدئولوژی خود و  تحریف واقعیت‌های هنری .

آتش‌زنه‌های جدید؛ همان قصهٔ سینما رکس، با بازیگران متفاوت

جماعتی که امروز  به نام “دفاع از ارزش‌ها” هنرمندان را می‌سوزانند ، یادآور همان کسانی هستند که  سالن سینما رکس را به آتش کشیدند . فرق امروز با دیروز؟

دیروز:  سالن‌ها را آتش زدند.

امروز:   اعتبار و حیثیت هنرمندان را می‌سوزانند.

از طرفی، عده‌ای هم با شعار  “حواس مردم را پرت می‌کنند!”  هر کنسرت یا اثر هنری را  سدی در برابر اعتراضات  می‌دانند. گویا فراموش کرده‌اند که هنر،  آینه جامعه است، نه سپر حکومت‌ها.

اتحاد شعارشان است، اما تفرقه ابزارشان

کسانی که مدام از  “وحدت”  سخن می‌گویند، چرا  هنرمندان را به “خودی و ناخودی”  تقسیم می‌کنند؟ چرا به جای حمایت،  شانه‌های هنرمندان را زیر بار اتهام‌های بی‌اساس خرد می‌کنند؟

سوالی که باید از خودمان بپرسیم:

آیا واقعاً با حذف هنرمندان، مشکلات مردم حل می‌شود؟

یا این‌همه سخت‌گیری، فقط پنجره‌های  امید و آرامش  را یکی پس از دیگری می‌بندد؟

هنر نباید قربانی کشمکش‌های سیاسی شود.
کاش قبل از قضاوت، لحظه‌ای درنگ کنیم.

یک گزارش آماری درباره فروش فیلم روی پرده و آخرین فیلم اکران شده ده ستاره‌ زن و مرد | قصه گیشه و ستاره‌ها

طرح از :شبنم رضوانی

در حال حاضر تعدادی از ستاره‌های سرشناس سینمای ایران فیلمی روی پرده دارند که برخی با گیشه‌ فیلمشان بسیار خوب و فوق‌العاده است و برخی گیشه متوسط و حتی ضعیفی دارند. مقایسه فروش فیلم روی پرده آن‌ها با آخرین فیلم اکران‌شده‌شان می‌تواند آمار و ارقام جذابی داشته باشد.

به گزارش فیلم‌نیوز، در گزارشی که در ادامه می‌خوانید ده ستاره زن و مرد که در حال حاضر فیلم روی پرده دارند انتخاب شده‌اند و فروش فیلم روی پرده آن‌ها با فروش آخرین فیلم اکران‌شده‌شان مقایسه شده که این مقایسه نشان می‌دهد که چه میزان مخاطب برای فیلم به سینما رفته‌اند و چه تعداد برای دیدن بازیگر. برخی بازیگران از جمله پژمان جمشیدی و صابر ابر دو یا چند فیلم روی پرده دارند. در این گزارش تازه‌ترین فیلم اکران شده آن‌ها با آخرین فیلمشان که روی پرده رفته آمار و ارقامشان مقایسه شده است.اسامی بازیگران به ترتیب حروف الفبا آمده است.

صابر ابر

فیلم روی پرده : لاک‌پشت

ژانر : درام روانکاوانه

فروش : 3 میلیارد و 376 میلیون تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 36 هزار نفر

رتبه در جدول : 26

آخرین فیلم اکران شده : آدم فروش

ژانر : درام تاریخی

فروش : 3 میلیارد و 400 میلیون تومان(ادامه دارد)

مخاطب : 43 هزار نفر(ادامه دارد)

رتبه در جدول : 25 (در حال حاضر)

بهرام افشاری

فیلم روی پرده : مرد عینکی

ژانر : کمدی اکشن

فروش : 151 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 1 میلیون و 966 هزار مخاطب (ادامه دارد)

رتبه در جدول : دوم(در حال حاضر)

آخرین فیلم اکران شده :  هفتاد سی

ژانر : کمدی

فروش : 360 میلیارد تومان

مخاطب : 5 میلیون و 995 هزار نفر

رتبه در جدول : اول

پریناز ایزدیار

فیلم روی پرده : زن و بچه

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 92 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 1 میلیون و 64 هزار نفر (ادامه دارد)

رتبه در جدول : پنجم (در حال حاضر)

آخرین فیلم اکران شده : صددام

ژانر : کمدی

فروش : 1 میلیارد و 347 میلیون تومان

مخاطب : 1 میلیون و 686 نفر

رتبه در جدول : چهارم (در حال حاضر)

حامد بهداد

فیلم روی پرده : پیر پسر

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 64 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 1 میلیون و 970 هزار نفر (ادامه دارد)

رتبه در جدول : اول

آخرین فیلم اکران شده : عینک قرمز

ژانر : کمدی

فروش : 487 میلیون تومان

مخاطب : 6 هزار نفر

رتبه در جدول : 32

پژمان جمشیدی

فیلم روی پرده : قسطنطنیه

ژانر : کمدی

فروش : 14 میلیارد 600 میلیون تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 179 هزار نفر (ادامه دارد)

رتبه در جدول : 18 (در حال حاضر)

آخرین فیلم اکران شده :  ناجورها

ژانر : کمدی

فروش : 39 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 523 هزار مخاطب (ادامه دارد)

رتبه در خرید بکلینک جدول : 8 (در حال حاضر)

لیلا حاتمی

فیلم روی پرده : پیر پسر

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 64 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 1 میلیون و 970 هزار نفر (ادامه دارد)

رتبه در جدول : اول

آخرین فیلم اکران شده :  تصور

ژانر : درام روانکاوانه

فروش : 1 میلیارد و 700 میلیون تومان

مخاطب : 37 هزار و 194 مخاطب

رتبه در جدول : 36

علی شادمان

فیلم روی پرده : آدم فروش

ژانر : درام تاریخی

فروش : 3 میلیارد و 400 میلیون تومان(ادامه دارد)

مخاطب : 43 هزار نفر(ادامه دارد)

رتبه در جدول : 25 (در حال حاضر)

آخرین فیلم اکران شده :  شنای پروانه

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 3 میلیارد و 300 میلیون تومان

مخاطب : 200 هزار و 776 نفر

رتبه در جدول : اول

الناز شاکر دوست

فیلم روی پرده : گوزن‌های اتوبان

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 6 میلیارد و 100 میلیون تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 70 هزار و 271 نفر(ادامه دارد)

رتبه در جدول : 21

آخرین فیلم اکران شده : یادگار جنوب

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 12 میلیارد و 500 میلیون تومان

مخاطب : 202 هزار نفر

رتبه در جدول : 23

محسن کیایی

فیلم روی پرده : ناجورها

ژانر : کمدی

فروش : 39 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 523 هزار مخاطب (ادامه دارد)

رتبه در جدول : 8 (در حال حاضر)

آخرین فیلم اکران شده : آریا شهر دونفر

ژانر : کمدی

فروش : 35 میلیارد و 300 میلیون تومان

مخاطب : 565 هزار نفر

رتبه در جدول : 13

پیمان معادی

فیلم روی پرده : زن و بچه

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 92 میلیارد تومان (ادامه دارد)

مخاطب : 1 میلیون و 64 هزار نفر (ادامه دارد)

رتبه در جدول : پنجم (در حال حاضر)

آخرین فیلم اکران شده :  بی سر وصدا

ژانر : درام اجتماعی

فروش : 5 میلیارد و 800 میلیون تومان

مخاطب : 66 هزار و 663 نفر

رتبه در جدول : 22

آمار فروش و تعداد مخاطب‌های فیلم‌های در حال اکران تا عصر روز چهارشنبه نهم مهرماه محاسبه شده است.

پست های مشابه :

نگاهی به موفقیت‌های شهرام مکری در جشنواره‌های جهانی به بهانی معرفی فیلم آخرش به اسکار از سوی تاجیکستان | مکری به مجسمه طلایی می‌رسد؟

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

نگاهی به کف دستمزدهای پرداخت شده برای سریال‌های این روزهای نمایش خانگی | سریال‌هایی با فیلم‌نامه‌های 2 میلیاردی و حتی بیشتر

طرح از: شبنم رضوانی

درباره کیفیت سریال‌های درحال انتشار شبکه نمایش خانگی اظهارنظرهای زیادی شده است. برخی معتقدند سریال‌هایی که این روزها در پلتفرم‌ها شاهد انتشارشان هستیم، داستان‌های چندان قدرتمندی ندارند و بعضی از آنها به لحاظ محتوایی با مشکلاتی روبه‌رو هستند. جدای از بحث کیفیت داستان‌های این سریال‌ها، نویسنده هریک از این آثار برای نگارش هر قسمت از سریال، 80 میلیون تومان دستمزد گرفته است و با توجه به اینکه اکثر آنها بین 15 تا 26 قسمت دارند، رقم تمام شده برای این فیلمنامه‌ها بین یک میلیارد و 200 تا 2 میلیارد تومان محاسبه می‌شود. نکته مهم اینکه اگر نویسنده سریال مورد نظر اسم و رسمی داشته باشد، این مبلغ بالاتر از این هم خواهد بود.

به گزارش فیلم‌نیوز، حمزه صالحی، نویسنده فیلم‌ها و سریال‌های کمدی «فسیل»، «مرد عینکی»، «اجل معلق» و … در گفت‌وگویی به موضوع دستمزد نویسندگان در سینما و تلویزیون پرداخته و گفته نویسندگان برای فیلمنامه‌های سینمایی بین 500 تا 700 میلیون تومان دستمزد می‌گیرند و برای نگارش هر قسمت از سریال‌های شبکه نمایش خانگی، 80 میلیون تومان. البته این میزان کف دستمزد آنهاست و با توجه به اینکه چقدر شهرت دارند این مبلغ بالاتر هم می‌رود.

در این صورت رقم تمام شده برای فیلمنامه سریالی مثل «اجل معلق» به قلم حمزه صالحی که در 20 قسمت ساخته شده، با احتساب قسمتی 80 میلیون تومان، یک میلیارد و 600 میلیون تومان می‌شود.

«از یاد رفته» براساس فیلمنامه مشترک مهدی اسدزاده و نوید محمودی در 15 قسمت ساخته شده است. به این معنا که برای فیلمنامه کل سریال، در کمترین حالت ممکن، یک میلیارد و 200 میلیون تومان هزینه شده است. سریال «شغال» به قلم زامیاد سعدوندیان هم 15 قسمتی است و در کمترین حالت ممکن، فیلمنامه آن یک میلیارد و 200 میلیون تومان شده است.

سریال «محکوم» اثری 16 قسمتی است که فیلمنامه آن را مهران مهدویان نوشته  است. با احتساب رقم قسمتی 80 میلیون تومان برای هر قسمت فیلمنامه، کل متن این سریال یک میلیارد و 300 میلیون تومان قیمت دارد.

برای کسانی که به دنبال ارتقای بلندمدت سایت هستند، خرید بک لینک معتبر و دائمی یک گزینه عالی است. این نوع بک لینک‌ها از سایت‌های مرتبط و با اعتبار بالا گرفته می‌شوند و باعث افزایش قدرت دامنه و دیده شدن صفحات سایت می‌شوند. استفاده از خرید بک لینک معتبر و دائمی، بازدید هدفمند ایجاد کرده و اعتماد موتورهای جستجو را افزایش می‌دهد. ترکیب این روش با محتوای باکیفیت، موفقیت بلندمدت سایت را تضمین می‌کند.

سریال «جزر و مد» به قلم امیرعباس پیام نوشته شده است؛ سریالی 26 قسمتی که هنوز به‌طور کامل منتشر نشده است. فیلمنامه «جزر و مد» با توجه به تعداد بالای قسمت‌ها، در کمترین حالت ممکن، 2 میلیارد تومان شده است.سریال «کنکل» هم که هنوز مخاطبان بعد از پنج هفته نتوانسته‌اند قسمت‌های جدید آن را تماشا کنند، یک اثر 15 قسمتی است و برای فیلمنامه آن یک میلیارد و 200 میلیون تومان در کمترین حالت ممکن هزینه شده است. رامتین لوافی نویسنده و کارگردان این سریال است.

پست های مشابه :

با شروع تولید سریال «کندو» می‌توانیم منتظر یک درام خوش‌ساخت باشیم | و باز هم عاشقانه‌ای در دل تاریخ

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت

بررسی آمار و ارقام میزان محتوای تولید شده از اجراهای کارناوال در فضای مجازی | سینا ساعی رکورد محتواهای وایرالی «کارناوال» را جا به‌جا کرد

طرح از :شبنم رضوانی

در ده قسمتی که تابه‌حال از رئالیتی «کارناوال» در پلتفرم فیلم‌نت منتشر شده، اجرای سینا ساعی، امیرمهدی ژوله، سهیل مستجابیان و رویا میرعلمی، بیشترین میزان واکنش را در شبکه‌های اجتماعی داشته‌اند که البته ویدیوهای ساعی رکورد وایرال محتواهای این رئالیتی‌شو را زده است. در نقطه مقابل، اجراهای دانیال کاظمی، بامداد افشار و سامان احتشامی جزو کم‌واکنش‌ترین‌ اجراهای «کارناوال» بوده‌اند.

به گزارش فیلم‌نیوز، از زمان شروع انتشار «کارناوال»،  این رئالیتی در هر قسمت با واکنش‌های زیادی در شبکه‌های اجتماعی روبه‌رو بوده است.

گزارش‌های تحلیلی لایف‌وب نشان می‌دهد که میزان توجه کاربران شبکه‌های اجتماعی نسبت به اجراهای مختلف در «کارناوال» متفاوت است. اجرای سینا ساعی با 2 هزار و 800 محتوای تولید شده، بیشترین میزان توجه را در فضای مجازی داشته است. اجرای امیرمهدی ژوله با 2 هزار و 720 محتوا در جایگاه دوم قرار گرفته و اجرای سهیل مستجابیان، 2 هزار و 200 محتوا را به خود اختصاص داده است.

اجرای رویا میرعلمی، 2 هزار و 130 واکنش در فضای مجازی داشته و بعد از آن اجرای علی اوجی قرار دارد که 2 هزار و 129 محتوا را به خود اختصاص داده. برای اجرای روزبه حصاری 2 هزار و 110 محتوا، برای اجرای امیرحسین رستمی، هزار و 952 محتوا، برای اجرای محسن شریفیان، هزار و 722 محتوا و برای اجرای وحید آقاپور هزار و 521 محتوا تولید شده است.

سامان احتشامی با هزار و 419 ، بامداد افشار با هزار و 320 و دانیال کاظمی با هزار و 28 محتوا، کمترین میزان محتوا را در فضای مجازی داشته‌اند.

برای افزایش بازدید هدفمند و تقویت رتبه سایت، استفاده از بک لینک باکیفیت و واقعی اهمیت زیادی دارد. این بک لینک‌ها از سایت‌های معتبر و مرتبط گرفته می‌شوند و باعث دیده شدن صفحات سایت می‌شوند. استفاده از بک لینک باکیفیت و واقعی رشد طبیعی سایت را تضمین کرده و اعتماد موتورهای جستجو را افزایش می‌دهد. ترکیب این روش با تولید محتوای ارزشمند، بهترین نتیجه را برای ارتقای جایگاه سایت فراهم می‌کند.

با این اوصاف از نظر مخاطبان اینستاگرام، تلگرام و توییتر، اجرای سینا ساعی، امیرمهدی ژوله و سهیل مستجابیان بیشترین جنجال را به وجود آورده است.

«کارناوال» به کارگردانی و اجرای رامبد جوان و به تهیه‌کنندگی محمد شریفی، چهارشنبه‌ها و پنجشنبه‌ها در پلتفرم فیلم‌نت منتشر می‌شود.

پست های مشابه :

اعتراض مخاطبان به پست تبلیغاتی پلتفرم «استارنت» برای تماشای رایگان محصولاتش توسط یک اپراتور | چی دارید که ببینیم؟ / تکلیف «کنکل» چی شد؟

دیدگاهتان را بنویسید لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دیدگاه *

نام *

ایمیل *

وب‌ سایت